X-Men Origins: Wolverine  2009, Gavin Hood

Como de niño Lobezno era mi superhéroe favorito tengo que hablar de esta peli y digo que este acercamiento cinematográfico me ha parecido insuficiente. Se ha quedado corto en cuanto a posibilidades, estamos ante una peliculita entretenida pero a años luz de lo que podría haber sido.  Punto, no hay mas que hablar, el que la vea sabe a lo que se expone.

Para mi lo mas interesante es que he visto esa copia de trabajo (workprint) del film que hay por internet. Es una copia inacabada, en la que faltan bastantes efectos especiales. Y es lo que más me ha molado, poder ver como se llega a hacer una peli de tantos efectos especiales. Se ven muchos muchos trucos, cables, fondos croma, 3Ds y más cosillas que le dan a la peli el acabado final.

Por cierto, no se que coño hace Gavin Hood rodando esta peli. Está claro que a los jefazos de los estudios les suda el rabo el resultado final de las pelis que hacen.

¿Lo próximo que va a ser?

¿Baz Luhrman haciendo un Remake de Alien?

The Proposition          2005,  John Hillcoat

Nick Cave es suficiente reclamo para mi como para ver una película en la que hace la banda sonora. A priori esto no asegura un buen film, desde luego, pero si además firma el guión nos adentramos en aguas pantanosas y oscuras, fijo.

Efectivamente, el film de Hillcoat está bien. Funciona. Es un western desarrollado en Australia bastante clasicote, con sus tramas sobre la venganza, el futuro en un nuevo mundo, el porvenir, la justicia y la sangre. Tiene ecos de Eastwood en "Unforgiven" y de Penn en "La jauría humana".

A destacar: Danny Huston, este pedazo de actor se come la pantalla cada vez que aparece. Si este tío tuviese un Coppola o un Scorsese al lado estaríamos ante el nuevo De Niro.

La ambientación es muy creíble, los figurantes y las localizaciones son brutales.

Feliz descubrimiento, sin ser un peliculón merece la pena su visionado mientras esperamos el próximo disco de nuestro australiano preferido.

Terra em transe 1967, Glauber Rocha

Rocha es seguramente el representante mas importante del cine político. Entiendo político como un tipo de cine con una clara y directa intención socializadora y de repercusión a nivel estatal. En este género tenemos una etapa un tanto (seamos suaves) coñazo de Godard con títulos como "La chinoise" o la Stoniana "One plus one". También están las excelentes películas de Costa Gavras ("Missing", "Z" o "État de siege").

Quizás hoy día esta película no tenga la misma relevancia de cara al espectador. Está claro que la situación política mundial es bien diferente de la de hace 40 años.

Sin embargo os aseguro que al ser una película tan metafórica se puede comprender y analizar bajo claves contemporáneas. Es interesante comprobar como los actores en el órden mundial siguen siendo exactamente los mismos que en aquellos años.

Cinematográficamente este tío es interesante. Su estilo es muy peculiar, quiero decir que no es un estilo narrativo al uso. Utiliza mucha simbología, metáforas, monólogos milimétricamente escritos y declamados y posee una austeridad de medios que convierten el discurso narrativo en una especie de ensoñación, en un trance en el que se expone un  torrente de cuestiones poéticas, filosóficas y políticas. Me recuerda  mucho al Bergman de "El rostro" y "El silencio".

Es bonito, poético.

Pero claro, estas propuestas tienen un peligro y es que pueden ser un tostón de aúpa. No es cine entretenido, es cine con unas claves diferentes y como tal a ser abordado. Si lo que quieres es ver el cine político de Oliver Stone, déjalo, esto no te va a gustar.

Martin, 1977 George A. Romero

Romero es conocido por su obra maestra de Night Of The living Dead, película requete-maxi-super-ultra plagiada y copiada. Probablemente sea más conocido por sus últimas pelis de Zombis (sin duda obras menores, graciosas e interesantes, pero menores) que por todo lo anterior que ha realizado.

Martin es su quinta película y quiero reivindicarla como una gran película. Es una historia de vampiros, vale, pero como todas sus demás obras siempre hay algo más y en este caso ese algo más está contado con una elegancia y sutilidad prodigiosa. No hay elementos gratuitos, y si bien su calidad técnica no es muy brillante (a Romero nunca se le ha dado ni se le dará bien rodar la acción) el retrato de este Nosferatu es tan sencillo que puede dar la sensación de encontrarnos ante una película insustancial. Sin embargo toca temas tan dispares como interesantes como son la religión (este punto me encanta, lo ridículo que parecen en la película los curas y sus postulados), la familia, la culpa, el deseo y finalmente, la muerte: ¿es justo mantenerse vivo a costa de asesinar? o lo que es mas escalofriante ¿quién tiene derecho a matar a alguien por su modo de vida?.

A ver que respondes, cuidado, que la respuesta se puede volver en tu contra.